miércoles, 25 de enero de 2012

Dos temas de interés social inaugurarán nueva edición del Ficci

El Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias, que cumple 52 años en 2012, comenzará con los filmes Porfirio y Chocó 

Mediante Porfirio, Alejandro Landes presenta a un hombre con paraplejía “que se gana la vida vendiendo minutos de celular” 

En Chocó, el realizador Jhonny Hendrix, retrata a una mujer campesina desplazada de sus tierras junto a dos hijos y a su esposo

Por: Carla Silvana Cárdenas
Con información proveniente de Velvet Voice

El Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias (Ficci), comenzará en su edición número 52 con los temas discapacidad y género, abordados recientemente por dos cineastas colombianos.

En los filmes Chocó y Porfirio, cuya proyección ha sido anunciada para el jueves 23 de febrero del año en curso, sus realizadores, Jhonny Hendrix y Alejandro Landes, respectivamente, presentan por separado, sus puntos de vista acerca de los asuntos de interés social, mencionados.

Según se interpreta de la información redactada en Velvet Voice, el público verá durante las primeras horas del festival, “dos interesantes y audaces propuestas (…) que serán celebradas en el encuentro.”

La inauguración formal de la edición número 52 del Ficci, se hará con la proyección de Chocó en la Plaza de la Aduana, a las 7:00 de la noche.   No obstante, el festival comenzará a las 5:00 de la tarde en el Teatro Adolfo Mejía, antiguo Teatro Heredia, con la Competencia Oficial Ficción 2012 y Porfirio.







Chocó, es interpretada por Karent Hinestroza
/ Foto proporcionada por Velvet Voice



El título del filme, Chocó, también es el nombre de su protagonista; una mujer campesina, negra, en la plenitud de sus veinte años, desplazada de sus tierras por la violencia. Chocó, interpretada por Karent Hinestroza, “lleva a cuestas” a dos hijos y a Everlides, su esposo, un músico que solo sabe tocar marimba, beber biche y jugar dominó.

“¡Chocó nos cayó del cielo!”, dijo la directora del Ficci, Monika Wagenberg, acerca del filme. Consideró que Jhonny Hendrix “(…) sorprendió con una estrella que iluminará no solo la apertura de nuestro festival, sino innumerables prestigiosos festivales alrededor del mundo el resto del año.”

A criterio de Wagenberg, “rara o ninguna vez se ha visto en el cine colombiano una película que trate el tema de raza y género con este nivel de profundidad, acompañada además con una factura impecable, lírica e inspiradora.”

Porfirio, de Alejandro Landes, formará parte del Ficci “después de su estreno mundial en Cannes, como parte de la prestigiosa Quincena de Realizadores y habiendo cerrado el 2011 con el primer premio de la Competencia del Festival Internacional de Cine de la India en Goa.”

Acerca de esta coproducción colombiana en la que se presenta a un hombre que se moviliza en silla de ruedas debido a su paraplejía, la directora del Ficci comentó que “es una película rigurosa, de enorme valentía tanto por parte del director como de los actores. Landes, quien sin lugar a dudas es uno de los nuevos talentos a seguir, explora los límites del cuerpo y nos entrega una obra carnalmente sublime.”

viernes, 6 de enero de 2012

Organizan taller de producción documental

Se vislumbra que el evento planeado como parte del programa Encuentros Cartagena transcurra del 25 al 27 de febrero de 2012

Por Carla Silvana Cárdenas

La edición número 52 del Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias (Ficci), incluirá un evento de formación anunciado días antes del Año Nuevo de 2011.

El denominado taller de producción documental, se ha planeado para los días sábado 25, domingo 26 y lunes 27 de febrero.

Según la información proveniente de la oficina de prensa del Ficci, la iniciativa está enmarcada el programa Encuentros Cartagena, cuya organización está a cargo del Ministerio de Cultura de Colombia, Proimágenes Colombia y el Festival mencionado especialmente.

Diez proyectos seleccionados “luego de un riguroso proceso de estudio y análisis del potencial internacional” serán tema de disertación en el taller. Los proyectos son Arana, el holocausto cauchero, producido por Karamelo Producciones y dirigido por Alexandra Cardona; del ABC al AK-47, producido por la organización Los Monstruos del Cine y dirigido por John Fernando Velásquez; Entre las aguas, producido por la empresa Verdadi Media y dirigido por Nina Bendzko; En qué estabas pensando, producido por la empresa Industria Paraíso y dirigido por Sebastián Duque; Looking for..., por Latitud producciones y dirigido por Andrea Said; Los cinco siglos en la historia de una familia afrocolombiana, producido por la empresa Milagros Producciones y dirigido por Lucas Silva.

También forman parte de los seleccionados, Parador húngaro, producido por Aseneth Suárez; Parque miseria producido por Patafísica Films y dirigido por Braulio Amanza; Quijote, producido por María Helena Pérez y dirigido por Juan Pablo Ríos; y Señorita María Luisa: la falda de la montaña, producido por Amanda Sarmiento y dirigido por Rubén Mendoza.

El comité evaluador estuvo conformado por el director de DocsBarcelona, Joan González y la directora de Parallel 40 Sur, Alexandra Galvis. Ambos realizadores consideraron la “solidez del presupuesto de los proyectos y de su plan de financiación”, y la visión integral de cada “propuesta documental”.

Parallel 40 Sur es la “empresa encargada de impartir el taller”. Como premio para el ganador hay una beca para asistir al foro latino (Latin Forum) de DocsBarcelona. El premio será otorgado por el jurado del pitch. Se entregará un segundo premio de cinco sesiones de asesorías en línea al proyecto con mayor proyección internacional. Adicionalmente se otorgará una membresía a la Asociación de Documentalistas Europeos para el productor, lo que le permitirá entrar en una red de contactos con información periódica, películas y publicaciones.

Para los proyectos seleccionados, las sesiones del taller se realizarán con los participantes el 25 y el 26 de febrero. Se dará una primera revisión crítica de cada proyecto, seguido de los parámetros mínimos que deben seguirse en un proyecto desde la fase de desarrollo en adelante. Se estudiará la utilidad de los mercados y de los foros internacionales, la presentación de proyectos y la preparación para un proyecto pensado para su estreno comercial (en Colombia y/o en festivales internacionales). El taller será impartido por Joan González, director del festival de cine documental DocsBarcelona.

Cualquier duda acerca del proceso de selección del taller o de la participación en el mismo, puede ser aclarada a través de los correos electrónicos tallerdocumental@mincultura.gov.co y/o aospina@mincultura.gov.co.

El Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias (ficci), versión 2012, comenzará el jueves 23 de febrero y terminará el martes 29 del mes mencionado.

jueves, 15 de septiembre de 2011

El filme Pequeñas voces resonará en Colombia

El largometraje animado en 3D está “basado en entrevistas y dibujos de una generación de niños (de 8 a 13 años de edad) desplazados, que crecieron en medio de la violencia y el caos en Colombia”


Por Carla Silvana Cárdenas


Pequeñas voces, un filme de 75 minutos de duración, entrará a las salas de cine del referido país latinoamericano.

Así se interpretó a partir de un texto proveniente de la agencia de comunicaciones del largometraje, a cargo de Velvet Voice, empresa encargada de dar a conocer información relacionada con el cine en Colombia.

Pequeñas voces está “basado en entrevistas y dibujos de una generación de niños (de 8 a 13 años de edad) desplazados, que crecieron en medio de la violencia y el caos en Colombia”.

Los cuatro protagonistas de la obra audiovisual dirigida por Jairo Eduardo Carillo y Óscar Andrade, revelan a través de sus testimonios “cómo perciben su realidad” y sus historias han sido recreadas “a partir de los dibujos originales realizados por estos niños”, puede leerse en la sinopsis del filme, publicada en la página http://www.cinelatinoamericano.org.




Las historias de los protagonistas del filme han sido recreadas
"a partir de los dibujos originales" realizados por ellos
Foto publicada por Velvet Voice






“Después de finalizar mi 'cortometraje' Pequeñas voces me di cuenta [de] que para entender la Guerra en Colombia, no solamente había que escuchar a las víctimas del conflicto sino también a los niños que hacen parte de ella”, recordó el director Jairo Eduardo Carillo.

Tenemos que escuchar, prosiguió el cineasta, a los niños guerrilleros y paramilitares para entender que ellos escogieron este camino porque fue la única opción que la sociedad les brindó.

Carrillo siente que al dar la “oportunidad de hablar a estos niños" los está empoderando para que puedan ser escuchados “porque muchas veces por ser niños los dejamos a un lado y los olvidamos”.

Después de escuchar una y otra vez las entrevistas –describió el director—, me di cuenta que en esta guerra no hay buenos o ganadores, al final todos terminamos perdiendo y los únicos culpables somos nosotros porque alimentamos la guerra con el silencio y la indiferencia.

La esperanza de Carrillo es que podamos entender que nunca vamos a acabar la situación de violencia en el país, con más armas, rifles, misiles o balas, sino construyendo mas casas, salud, educación así podemos darle la esperanza de un país mejor a las futuras generaciones.

Pequeñas voces, refirió Velvet Voice, ha contado con el respaldo de algunos de los fondos mundiales de mayor trascendencia, entre ellos el Tribeca Film Fund del Festival de Cine de Tribeca que dirige el reconocido actor Robert De Niro, el Jan Vrijman Fund y el Gotembor Film Fund de Holanda y Suecia, respectivamente, y los estímulos del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico -FDC- de Colombia.

Pequeñas voces será estrenado este 16 de septiembre y será distribuido por Cinecolor Films, compañía que distribuye las películas de los estudios Disney y Pixar en Colombia.

“Es una película hermosísima que toca el corazón, que sin duda dejará una huella en el espectador y tendrá un lugar privilegiado dentro de la cinematografía local…”, aseguró a Velvet Voice la gerente general de Cinecolor Films, Sandra Dávila.

Pequeñas voces ha sido galardonada con la mención de honor del Festival de Cine de Derechos Humanos de Buenos Aires y ha contado con el respaldo de algunos de los fondos mundiales de mayor trascendencia, entre los que destacan la Tribeca Film Fund del Festival de Cine de Tribeca que dirige el reconocido actor Robert De Niro; e igualmente Jan Vrijman Fund y Gotembor Film Fund, de Holanda y de Suecia, y los estímulos del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico (FDC) de Colombia.

Es la primera vez que Cinecolor Films distribuye una producción cinematográfica colombiana y "decidió apostarle en grande, con 50 copias, de las cuales solo una es en 35 mm y el resto para verse en 3D estereoscópico, con gafas”.

sábado, 10 de septiembre de 2011

Convocatoria del Ficci 2012 vence en octubre

Un nuevo saludo a quienes leen el blog. A continuación les dejo una información de Velvet Voice acerca del Festival Internacional de Cine de Cartagena. Gracias por el interés en los contenidos que presentamos.




Luego de lograr en 2011 una edición que superó todas las expectativas, la versión 2012 del evento cinematográfico más antiguo de América Latina, que se realizará del 23 al 29 de febrero de 2012, comienza a sonar desde ya con la apertura oficial de las convocatorias de sus diferentes secciones oficiales, las cuales cierran el próximo viernes 21 de octubre de 2011.

Desde el pasado 15 de agosto, los interesados en participar con sus películas en la edición 52 del Festival Internacional de Cine de Cartagena (Ficci), pueden ingresar en http://www.ficcifestival.com y consultar los reglamentos de cada sección. Desde esta misma página podrán diligenciar el formulario de inscripción.

Las secciones y categorías del concurso son las siguientes:

- Competencia Oficial Ficción
(Primeros, segundos y terceros largometrajes Iberoamericanos de Ficción).

- Competencia Oficial Documental
(Largometrajes iberoamericanos de documental).

- Colombia al 100%
(Largometrajes colombianos de ficción y documental).

- Competencia Oficial Cortometrajes
(Cortometrajes Iberoamericanos de Ficción, Documental y Animación).

- Panorama Internacional
(Las secciones Gemas y Galas serán seleccionadas a partir de la Convocatoria Panorama Internacional).


Los requisitos

Las películas de todas las secciones deben tener como año de producción el 2011 o 2012. La excepción en tal sentido es Colombia al 100%, donde eventualmente se contemplará la posibilidad de incluir un mínimo número películas ya estrenadas y para todas las secciones se aceptan únicamente películas que no hayan sido proyectadas en Colombia, en salas, muestras o festivales.

Todos los largometrajes colombianos, ya sean ficciones o documentales, deben participar en Colombia al 100%, el departamento de selección decidirá cuales, cumpliendo los requisitos de esas secciones, ingresan también en la Competencia Oficial Ficción y en la Competencia Oficial Documental.

Excluyendo la Competencia Oficial de Documentales, donde se aceptarán formatos digitales para exhibición, todas las películas deben contar con copia en 35mm. En todas las secciones, las películas no habladas en español deberán contar con subtítulos o transcripción de diálogos en castellano y en inglés. Las películas habladas en español deberán contar con subtítulos o transcripción de diálogos en inglés.

La dirección y el departamento de selección se encargarán de escoger e invitar a las películas que participarán en el programa del 52º Ficci. Para dar trámite al proceso de inscripción debe diligenciar el formulario de la respectiva sección y enviarlo junto a dos copias en DVD en sistema NTSC de la película, preferiblemente con subtítulos en inglés.

Creado en 1960, el Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias (Ficci) es el evento cinematográfico más antiguo en Latinoamérica. Perfila las nuevas tendencias del cine mundial al mismo tiempo que mantiene un enfoque central en el cine Iberoamericano. El Ficci celebra y apoya el boom actual en el cine colombiano en su sección Colombia al 100%, donde las más recientes y mejores obras colombianas se lanzan nacional e internacionalmente.

lunes, 15 de agosto de 2011

Guillermo Arriaga asistirá a eventos de la Cinemateca Distrital

El guionista de Amores Perros, Babel y 21 Gramos se presentará este martes 16 y el miércoles 17 de agosto en el auditorio Jorge Enrique Molina durante dos charlas a efectuarse con entrada libre para mil 285 personas

Por Carla Silvana Cárdenas


Entre invitados de alto perfil. Con eventos de formación. Con cine y más cine. Así se vislumbra la celebración de los 40 años de la Cinemateca Distrital, motivo que reunirá desde mañana martes 16 de agosto, a la Alcaldía Mayor de Bogotá y el Instituto Distrital de las Artes (IDARTES) en la Universidad Central de la mencionada ciudad colombiana.

Acerca del particular, Diana Cardoso, Periodista de artes y festivales al Parque de la Oficina de Comunicaciones de IDARTES, expuso en otras palabras en un texto con fines informativos, que la fiesta comenzará en el auditorio Jorge Enrique Molina, del Alma Mater, en la calle 22, número 5-85.

Entre las 10:00 de la mañana y la 1:00 de la tarde de este martes, “estudiantes y habitantes de Bogotá amantes del cine, podrán compartir con el director mexicano la primera charla sobre escritura de guión”, acotó en referencia a Guillermo Arriaga, reconocido cineasta y guionista, quien fue invitado para la ocasión.

Adicionalmente resaltó Cardoso que quienes asistan podrán escuchar la experiencia de Arriaga en cuanto a “la creación de historias y dirección cinematográfica” y enfatizó que la entrada será gratuita hasta completarse las 1285 sillas.

El creativo y el horario serán los mismos el miércoles 17 del octavo mes del año, según se interpretó en la introducción de la nota periodística.

El tercer día

Para el jueves 18 de agosto, tercer día de la celebración del aniversario, Guillermo Arriaga presentará “su experiencia en la creación del guión de sus películas” en un conversatorio dentro de la Cinemateca Distrital, en la carrera 7 número 22-79. El conversatorio será parte de una iniciativa denominada Encuentro con autores. Para el ingreso a la actividad especialmente indicada, se establecieron dos tarifas; la de estudiantes, en 2 mil 500 pesos por persona, y la de estudiantes, docentes y tercera edad, en 2 mil pesos por persona.

Con cine y más cine

La Cinemateca Distrital (prosigue el contenido redactado por Cardoso), proyectará con motivo de su celebración “cerca de 220 cintas en 8 ciclos temáticos”. Además realizará 10 cinematecas itinerantes en diferentes localidades e invitará a otros dos importantes directores latinoamericanos para compartir sus experiencias en Encuentro con autores.

Se prevé la presentación con importantes entidades culturales, de tres exposiciones fotográficas en torno al universo cinematográfico y el apoyo al lanzamiento de cinco libros especializados en cine más la publicación de “cuatro ediciones propias” y el lanzamiento de la colección de 6 DVD, Joyas de las Cinemateca.


Un cazador que escribe

Acerca de Guillermo Arriaga, Diana Cardoso apuntó que él se define como un cazador que escribe. Cuando tenía 13 años, como resultado de una pelea callejera, perdió el sentido del olfato.

Con Rogelio (2000), Guillermo vivió su primera experiencia como director pero como no le gustó, se dedicó a escribir. Gracias al éxito de Amores Perros junto a Alejandro González Iñárritu, su director, “fue invitado por los estudios Universal para la realización de 21 Gramos” producción en la que participó también Focus. Después colaboró en el filme Babel para completar con esta tercera película una trilogía sobre la muerte.

Guillermo cuenta con siete premios y 18 nominaciones en los festivales, vitrinas y laureles cinematográficos más importantes en el mundo: dos al Oscar (una por Amores Perros, en la categoría Mejor película extranjera y en el 2007 por Babel, en la categoría Mejor guión). En Cannes (2005) ganó el premio al Mejor guión por Los tres entierros de Melquiades Estrada.

En The burning plain -denominada Fuego, en castellano-, Guillermo dirigió a dos grandes actrices ganadoras del Oscar: Charlize Theron y Kim Basinger.

De su faceta de escritor son cuatro libros: Escuadrón Guillotina, Un dulce olor a muerte, Retorno 201 y El búfalo de la noche, novela llevada al cine bajo la dirección del mexicano Jorge Hernández Aldana.

Guillermo ha tratado de dar más cualidades literarias al cine que cualidades cinematográfícas a sus libros. Al referirse a las grandes influencias literarias de Guillermo, Diana Cardoso mencionó a William Faulkner y Pío Baroja.

El guionista y cineasta, Guillermo Arria, escribió y dirigió el cortometraje El Pozo para conmemorar el Centenario de la Revolución Mexicana. También se convirtió en el primer artista en residencia de la Universidad del Norte de Texas y ganó el premio Star Award otorgado por el Festival de Cine de Dallas.

miércoles, 3 de agosto de 2011

Presentan muestra de cine acerca de la "discapacidad"

Estimados lectores del blog:

Escribo con la intención de saludarles y de dejarles una información que recibí desde Bogotá, acerca de un evento que incluye la proyección de tres filmes en los que se plantea la "discapacidad" como tema principal.

El contenido, a excepción de algunos detalles relacionados con el diseño gráfico, se expone como lo remitió una organización encargada de divulgar producciones, festivales y otras ocasiones para hacer y proyectar el cine, en Colombia.

Si tienen amistades en Bogotá, resultaría propicio que comenten la iniciativa que se expone a continuación. Tal vez les interese participar.

Un abrazo.

Carla Silvana Cárdenas.



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La mirada particular

I MUESTRA DE CINE SOBRE DISCAPACIDAD





--- ENTRADA LIBRE ---


En la búsqueda de generar conciencia en torno a la discapacidad a través de la fuerza de la imagen en movimiento, la Fundación Saldarriaga Concha ha organizado con el apoyo decidido del Auditorio Fundadores de la Universidad Central, esta primera versión de una muestra que incluye tres películas donde se contemplan desde diferentes perspectivas los sueños, deseos y visiones de personas en situación de discapacidad.

Como teloneros de cada uno de los largometrajes, los espectadores podrán ver los filminutos ganadores en la modalidad de discapacidad de la Maratón de Realización Audiovisual Imaginaton 2010/2011, evento de Laboratorios Black Velvet y también tendrán la oportunidad de conocer el trabajo de animación realizado por alumnos con discapacidad cognitiva del programa Arte Sin Fronteras, de la Escuela de Artes Guerrero.

Todas las proyecciones cuentan con subtitulación y los conversatorios con intérprete de señas.

Durante tres días, del jueves 4 al sábado 6 de agosto, con dos funciones diarias completamente gratuitas, la primera a las 3:30 de la tarde y la segunda a las 6:30 de la tarde, se proyectarán las películas, El truco del manco, del director español Santiago Zannou, ganadora en el 2009 de los Premios Goya por Actor Revelación, Mejor Director Novel y Mejor Canción Original, y las dos películas norteamericanas, De puerta en puerta del director Steven Schachter y Me llaman radio, de Michael Tollin.

Esta muestra se encuentra dirigida a todo el público amante del cine y los tres días en la función de las 3:30 de la tarde los asistentes tendrán la oportunidad de participar, al finalizar la proyección, de un conversatorio guiado por el crítico e historiador cinematográfico Juan Guillermo Ramírez y un especialista en el tema de discapacidad de la Fundación Saldarriaga Concha, con la finalidad de analizar más profundamente los temas que cada filme propone.

La mirada particular tiene como principal objetivo sensibilizar al público en general sobre la situación de las personas con discapacidad. Según el censo de población del Departamento Admiministrativo Nacional de Estadística (DANE) del 2005, en Colombia, más del 6% de la población tiene alguna discapacidad física o mental y el 9% es mayor de 60 años. Ambas son cifras que tienden a crecer y todos ellos encuentran cada día barreras que restringen su participación en la sociedad.

La fundación Saldarriaga Concha, principal motor en el desarrollo de esta propuesta, es una organización que desde 1973 brinda cooperación en diversos niveles a las instituciones que prestan sus servicios a personas con discapacidad y personas mayores.

La Fundación junto a Laboratorios Black Velvet, líderes en la promoción de nuevas propuestas cinematográficas y de formación de públicos y el Auditorio Fundadores de la Universidad Central, una de las principales salas de arte y ensayo cinematográfico en la capital, invitan a las personas en situación de discapacidad y a todo el público en general a ver y pensar mas allá de los estereotipos y a comprender que este es un mundo que puede funcionar mejor en la medida en que todos seamos conscientes que la diferencia y la particularidad de cada uno es lo que nos hace ricos. / Velvet Voice de Laboratorios Black Velvet.

lbv@lbv.co / velvet_voice@lbv.co / velvet.voice@lbv.co
Moviles: 310 3492415 / 310 3413483 / 315 8916541
Tels Bogotá: 2 321857 / 2 884919
Calle 35 No 4 - 89 Bogotá - Colombia

http://lamiradaparticular.lbv.co

sábado, 23 de julio de 2011

Galardonada película Porfirio por Cinemateca de Bélgica

El filme Porfirio, de Alejandro Landes, ganó el premio Cinédécouvertes en Bélgica, informó la empresa encargada de difundir información relativa a la cinta

Por Carla Silvana Cárdenas



La coproducción Porfirio en la que participaron España, Uruguay, Argentina, Francia y principalmente Colombia, continúa recibiendo reconocimientos a escala internacional.

Después de su exitoso paso por el Festival de Cannes, la cinta dirigida por Alejandro Landes, fue galardonada con Cinédécouvertes, uno de los dos premios de distribución que entrega la Cinemateca de Bélgica Cinematek, “organización benéfica que busca establecer y conservar una colección de películas de interés estético, técnico e histórico permanente”.

Informó Velvet Voice en términos similares que durante la primera quincena de julio del año en curso, los cinéfilos disfrutaron de la programación de los premios l'Âge d'Or y Cinédécourvertes. De las películas en competencia sin distribución en Bélgica 22 fueron elegidas debido a su “atrevida apuesta estética y filosófica”.


Los objetivos

Informó la empresa encargada de difundir información acerca del filme Porfirio, desde Colombia, que ambos premios cumplen objetivos diferentes. Se acota en la nota de prensa que “L'Age d'Or, desde 1973, es un homenaje a la obra maestra de Luis Buñuel (La edad de oro) y recompensa con 5 mil euros al autor de un película “no conformista” cinematográficamente. Los Cinédécouvertes, por su parte, se entregan desde 1979 y buscan fomentar la distribución de películas de calidad en Bélgica, otorgando dos premios por 10.000 euros”.

Asimismo se refiere que algunos directores ganadores de L'Age d'Or han sido Theo Angelopoulos, Frederick Wiseman, Stephen Dwoskin, Jean-Luc Godard, Jia Zhang Ke, y Carlos Reygadas. “Gracias a Cinédécouvertes, el público belga ha podido descubrir cintas como Extraños en el paraíso, de Jim Jarmusch; La ley del deseo, de Pedro Almodóvar; El séptimo continente, de Michael Haneke y Maborosi, de Hirokazu Kore-Eda.

En cuanto al filme Porfirio, Velvet Voice expuso que las palabras del jurado expusieron que la película “colombiana cuenta la verdadera historia de Porfirio que, privado del uso de sus piernas, sobrevive con la venta de minutos de su celular”.

El papel principal –describe la organización colombiana– es interpretado por el hombre cuya historia se cuenta, lo que le da una credibilidad especial al filme. El director utiliza su experiencia como documentalista para representar con absoluta precisión y realismo la vida cotidiana del protagonista.

“El estilo naturalista de la filmación, muestra sin reservas la dolorosa cotidianidad de Porfirio, sin dejar de lado una gran ternura y humor. Porfirio ofrece un retrato matizado de un hombre sencillo que trata de vencer a su destino”, se expone en cuanto a la cinta acerca de la que todavía no ha sido definido de estreno en Colombia y de la que hay información en
http://www.porfiriofilm.com.

El trailer del filme está en
http://www.youtube.com/watch?v=bAcgVaag_qk&feature=youtu.be.

miércoles, 6 de julio de 2011

Exitosa inauguración de micro festival de cine

El público llenó la sala del teatro Cesar Rengifo durante el primer día del Micro Festival 1000 metros bajo tierra Mérida Venezuela en su tercera edición, expuso a través de internet Daniel Méndez, uno de los responsables de la organización del evento

Por Carla Silvana Cárdenas

Comenzó por tercera vez el Micro Festival 1000 Metros Bajo Tierra Mérida Venezuela. El puente propició el lleno total de la sala principal del teatro Cesar Rengifo, de la Universidad de Los Andes, durante el primer día de proyecciones del evento.

Acerca de la inauguración, el coordinador de programación del micro festival, Daniel Méndez informó que se efectuó después de semanas intensas de trabajo. "Nos vimos sorprendidos con la grata asistencia del público", agregó.

“Agradecemos el apoyo de los trabajadores del Teatro quienes en todo momento apoyaron con su valiosa presencia y a los asistentes por su excelente comportamiento y grata compañía”, enfatizó el vocero a través de internet.

Asimismo, Méndez refirió que el tercer micro festival, se realiza gracias al aporte de instituciones públicas, empresas privadas, fundaciones y colectivos de artistas. Fueron mencionadas en el mismo orden de ideas, el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), la Televisora Venezolana Social (TVES), el Ministerio del Poder Popular para las Comunas, la Fundación para el Desarrollo Cultural del Estado Mérida (Fundecem), la fundación Casa Bossett, Cine Arte Skene, la Universidad de Los Andes (ULA), ULA TV, Tecnovisuales, el restaurante Clínico, Tekeños, Gerardos, la Red Internacional 1000 metros bajo tierra, la Comunidad de Trabajo e Investigación (Cotrain), el Centro de Estudios de Cine de Canarias (CECAN), el cine club universitario Alucine, Aldea Cinema y Dinámica.

La noche inaugural

Informó Méndez que la noche inaugural se abrió con la proyección del micro promocional de la tercera entrega del evento, editado por Aldea Cinema. Enseguida, todo el equipo organizador subió al escenario para los agradecimientos y la lectura del acta veredicto de la beca CECAN-1000 Metros Bajo Tierra, en la que resultaron como beneficiarios: Marcos Altuve y Cesar Padilla, el primero de Mérida y el segundo de Caracas.

En tercer lugar, describió Méndez, se leyó y entregó un reconocimiento a los homenajeados del III Micro Festival: La Comunidad de Trabajo e Investigación Cotrain “con la presencia de Liliane Blaser y Lucia Lamanna, quienes expresaron gratitud y sencillez a través de las cortas palabras que dirigieron al público, resaltando la importancia del trabajo de hormiguitas, de día a día, y de pequeños cambios que generan grandes cambios, en ese intento de hacer de este mundo, un mundo más agradable, más vivible, más humano”.

En cuarto lugar se presentó la programación del evento, que se puede descargar de la página web oficial www.milmetrosbajotierra.com.ve, tras lo cual fue proyectado el cortometraje documental argentino Conversaciones detrás de Cámara, el cortometraje de ficción brasilero Cores y Botas, el cortometraje de animación cuadro a cuadro venezolano Prenden sobre todo, el mediometraje documental colombiano Migración, el videoarte cubano Cuerpo de Mujer, y, finalmente, Barrio Cine y las Estrellas de la Calle, mediometraje documental colombiano.

El público ovacionó Migración, que aborda el problema de los seguidores de la moda por el sueño de la vida norteamericana contado a través de vídeograbaciones caseras demostrando una excelente calidad técnica y discursiva. De igual manera reaccionó al término de Barrio Cine y las Estrellas de la Calle, que refleja los anhelos y logros de los habitantes de un barrio de Medellín quienes encontraron en el cine un medio y una herramienta de transformación social capaz de dotar de sentido la vida de muchos de esos personajes que vemos poblando nuestras calles.

En el segundo día del micro festival se previó continuar con reflexiones teóricas, pautadas a partir de las 10:00 de la mañana en la Casa Bossett, con la presencia de los invitados nacionales: Liliane Blaser y David Segarra, reunidos en la mesa “el artista militante” con las ponencias “Ser Documentalista, hacer documentales” y “Documental de Conflicto”.

Las proyecciones de lo que hemos denominado “Cine Comprometido” en la primera parte de la Muestra Retrospectiva en Homenaje a COTRAIN y el inicio del taller “Otro Cine” a las 2:00 de la tarde en las inmediaciones de Cine Arte Skene, en el sótano del Centro Cultural Tulio Febres Cordero, formaron parte del cronograma.

La proyección a las 6:00 de la tarde en la Casa Bossett del “Foto-foro l@s indignad@s de la plaza del sol y otras plazas” dirigido por Liliane Blaser, seguida de la presentación por su director David Segarra del documental “Fuego sobre el Marmara”, se incluyeron entre las actividades.

viernes, 1 de julio de 2011

Rock al Parque incluirá proyección de audiovisual

Saludos para quienes leen el blog.

Les dejo algunos párrafos de una nota de prensa de Laboratorios Black Velvet.

Feliz fin de semana.


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Exhibición en la noche del domingo 3 de julio

El documental A los 15 ya uno es grande, producido por Velvet Dragonfly vuelve al ruedo en Rock al Parque 2011








Foto: Archivo Revista Shock

Bogotá. Luego del fallido intento de exhibición en Rock al Parque 2010, un decidido compromiso del nuevo IDARTES (Instituto Distrital de las Artes) en cabeza de su director Santiago Trujillo, presagia una maravillosa noche de proyección del documental A los 15 ya uno es grande, en la edición 2011 del más grande Festival de Rock de Latinoamérica.

Producido gracias a la convocatoria lanzada por la Orquesta Filarmónica de Bogotá, la Fundación Gilberto Alzate Avendaño y el Instituto Distrital de Turismo, este documental de 33 minutos, fue producido por Velvet Jellyfish, división de producción de Laboratorios Black Velvet, que estuvo bajo la dirección de Klych López (Correo de Inocentes, Ciudad crónica, Collar de perlas), la dirección de fotografía de Diego Jiménez (Mejor Fotografía en Sundance 2011 por Todos tus muertos -estreno 15 de julio-), el montaje de Sebastián Hernández Z. (El páramo -estreno octubre 2011-, La sangre y la lluvia) y la producción ejecutiva de Jaime E. Manrique.

Esperando que la segunda sea la vencida y que los astros no comploten en contra nuestra, A los 15 ya uno es grande se proyectará la noche del domingo 3 de julio a las 7:25 PM en el Escenario Arco del Parque Metropolitano Simón Bolívar.
Dos pantallas gigantes de leds serán las encargadas de llevar a esta producción en simultanea a los ojos de aproximadamente 50 mil personas.

El documental sera antecedido de la presentación de la banda Skampida y posterior a la exhibición se estará en el escenario la banda norteamericana Dead Kennedys, para cerrar la noche con La Pestilencia, mítica agrupación que tiene también una importante presencia en el documental.

Después de esta proyección y luego del recorrido que ha tenido en festivales, muestras y diversos escenarios, el documental finalmente se subirá a finales de julio a una página en internet (www.lbv.co) para que indefinidamente, rockeros, fanaticos de la música, quienes crecieron con el festival y quienes aun no lo conocen, puedan bajarlo y quemarlo y tenerlo en su casa.


A los 15 ya uno es grande - (15 & all grown up)
Proyecto ganador de la Convocatoria Audiovisual Distrital “Rock al parque 15 años”

Orquesta Filarmónica de Bogotá, Fundación Gilberto Alzate Avendaño e Instituo Distrital de Turismo (IDARTES)

Ficha técnica

33 min – HD – Español (Subtítulos en inglés) – 2010
Dirección: Klych López
Producción: Velvet Dragonfly una división de Laboratorios Black Velvet
Producción ejecutiva: Jaime E. Manrique
Productor asociado: Jorge Andrés Botero
Montaje: Sebastian Hernández Z.
Jefe de producción: Emmanuel Cely
Dirección de fotografía: Diego Jiménez
Guión: Verner Duarte
Postproducción imagen: Roberto de Zubiría O.
Postproducción de sonido: Santiago Ramírez Roa
Sonido directo: Yesid Vásquez y Andrés Sánchez Diseño
Director gráfico: Juan M. Betancourt
Coordinación de entrevistas: Sofía Sánchez
Asistente de dirección: Diego Rendón
Foto fija: Archivo Revista Shock (VARIOS) – Rafael Rincón
En asociación con: LAPOST - Real Music - Gatoencerrado Films - Syndicato Películas - Hangar Films

Sinopsis

Quince años parece poco tiempo, pero en realidad es el suficiente para creerse la mentira de que ya se es grande, engaño fácil si tan solo se tienen 15. Esa edad rebelde y deseosa de oponerse al sistema, la mayoría de las veces, da la conciencia del entorno y las herramientas para enfrentar los siguientes 15. Así, desde la más emocionante ingenuidad, hasta la delirante certeza de que ha tenido sentido y sigue valiendo la pena, se narran 15 años del festival de rock gratuito más grande de América Latina y uno de los más importantes del mundo. Desde las voces de quienes tuvieron la idea inicial, de quienes han puesto en juego sus sueños y más profundas esperanzas, de aquellos que han creído en que es posible una fiesta anual de 3 días para celebrar la convivencia, en un país que es noticia por su capacidad de intolerancia, y sobre todo desde un público que con su fidelidad lo hace memorable año tras año; se recorren algunos de los momentos más mágicos e incluso difíciles de este evento que convierte a la capital de Colombia en un paraíso de la diversidad y el respeto, al ritmo de estridentes y liberadores acordes. Esta no es la historia de rock al parque, ni la del rock en Colombia, ni la de este país del Sangrado Corazón y el Divino Niño, y al mismo tiempo intenta ser todo eso en 15 años.


Si quiere saber más acerca del tema, puede comunicarse con:

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Análisis y Desarrollo de Entretenimiento Audiovisual
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sábado, 25 de junio de 2011

Anuncian rueda de prensa sobre micro festival de cine

La convocatoria a los medios tiene como finalidad profundizar acerca de la versión Venezuela del evento que se celebrará por tercera vez en el país para dar a conocer el cine independiente que se realiza dentro y fuera del territorio nacional

Por Carla Silvana Cárdenas

Pronto comienza el III Micro Festival 1000 metros bajo tierra Venezuela y para dar a conocer la información en cuanto a las actividades y muestras preparadas para el evento, se ha previsto una rueda de prensa.

Informó la Fundación 1000 metros bajo tierra que durante el encuentro con los medios, los voceros serán la presidenta de la organización y productora ejecutiva de la iniciativa de “cine paralelo al cine industria sin fines económicos”, Tatiana Canro; el tesorero y productor general del encuentro, Calos Rojas, y el coordinador de programación del micro festival, Daniel Méndez.

La rueda de prensa transcurrirá en el hall principal de la Fundación Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos (CELARG), Casa Rómulo Gallegos, avenida Luis Roche con tercera transversal, urbanización Altamira, municipio Chacao, estado Miranda.

El III Micro Festival 1000 metros bajo tierra versión Venezuela transcurrirá en Mérida desde el lunes 4 de julio y contendrá muestras de festivales internacionales de cine y una retrospectiva en homenaje a la Comunidad de Trabajo e Investigación (COTRAIN), esto según fue adelantado desde la Fundación.

Hasta el 9 de julio la ciudad anfitriona será el lugar para observar más de 100 películas de 20 países en los géneros ficción, documental, experimental, animación y videoarte. La entrada para unirse a la experiencia es gratuita. Las proyecciones se realizarán en el Teatro César Rengifo de Mérida, desde las 6:30 de la tarde.

La rueda de prensa será a partir de las 10:00 de la mañana, anunció la Fundación 1000 metros bajo tierra mediante un mensaje enviado a través de la internet.

jueves, 23 de junio de 2011

Enseñarán manejo creativo de equipos audiovisuales

El taller práctico será dictado en Mérida, se informó desde la fundación Cine Subterráneo 1000 metros bajo tierra

Por Carla Silvana Cárdenas

Una actividad de formación para orientar a personas y colectivos acerca de cómo “construir” cine materiales, formará parte del III Micro Festival 1000 metros bajo tierra Mérida Venezuela.

Se hace referencia a un taller durante el cual los participantes podrán recibir del colombiano Miguel Urrutia, maneras de aprovechar equipos y soportes sin tener que recurrir a la rigurosidad contenida en los manuales de uso.


Foto: Cortesía

Así se interpretó a partir de una información enviada por la Fundación Cine Subterráneo 1000 metros bajo tierra que, junto con el Grupo Enmente y la colaboración de la Cooperativa Mucu-Arte Producciones, se encargará de recibir a quienes se incorporen al evento a impartirse desde el 4 al 9 de julio en Cine Arte Skene del Centro Cultural Tulio Febres Cordero y en el Taller de Títeres de la Universidad de Los Andes (ULA), en Mérida.

¿Cómo colocar una cámara que pesa una libra en un soporte diseñado para una cámara que pesa 30 kilos? ¿Es necesario un soporte tan grande? Son preguntas mencionadas en el texto, cuyas respuestas posiblemente serán incluidas en el taller que estará a cargo del publicista, realizador, director y músico Miguel Urrutia del Grupo Enmente.

El Grupo Enmente -se refiere en la nota-, ha adaptado, diseñado y re-inventado soluciones para sacar el mayor partido a las ventajas de peso, tamaño y flexibilidad de las nuevas tecnologías.

“El propósito de este taller es enseñar abiertamente al que quiera aprender todo lo que se ha aprendido”, se expone.

El III Microfestival 1000 metros bajo tierra Mérida Venezuela incluye entre los “eventos complementarios” los talleres videosonorización y Otro Cine que son de asistencia gratuita, informó del mismo modo, Daniel Méndez Escalona, de la Fundación 1000 metros bajo tierra.

Para más información fue mencionado el portal www.milmetrosbajotierra.com

jueves, 2 de junio de 2011

Llamado a concurso de afiche del FCV finaliza el 4 de junio

El Festival del Cine Venezolano abrió el 5 de mayo la convocatoria para recibir los trabajos de diseñadores, estudiantes y artistas, esto con el objetivo de seleccionar la imagen para la octava edición del evento

Por Carla Silvana Cárdenas


El 4 de junio finaliza el lapso para participar en el "concurso de afiche" para la octava edición del Festival del Cine Venezolano (FCV) que se realizará, según se prevé, del 3 al 7 de junio de 2012.

La convocatoria, efectuada por la Fundación para el Desarrollo de las Artes y la Cultura, FUNDEARC, tuvo como día de inicio el jueves 5 de mayo. Como organizadores han figurado la Universidad de Los Andes (ULA) y la Dirección General de Cultura y Extensión (DIGECEX).

“El contenido del afiche deberá relacionarse con el cine venezolano”, se menciona en el sitio: http://www.fundearc.org/content/index.php. Asimismo se incluye como dato importante un factor a considerarse por los concursantes que es la intención de utilizarlo en los distintos productos promocionales del evento.

Los afiches deben entregarse como archivos digitales en alta definición; es decir, en los formatos .tiff, .ai, .pdf, .ets, .jpg, o .gif., en tamaño medio pliego (66 por 48 centímetros).


Para incorporar en el diseño

En el diseño de cada afiche acerca del Festival del Cine Venezolano, hay que incluir los logotipos de las instituciones, organizaciones y competencias que hacen posible la realización del evento: Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), Universidad de Los Andes (ULA), Fundación para el Desarrollo de las Artes y la Cultura (Fundearc), Festival del Cine Venezolano (FCV), Maratón Cine Átomo y Maratón Animado.

En los afiches deben presentarse los textos: Festival del Cine Venezolano. Mérida 2012, con todas letras en mayúscula, y la frase: Largometrajes de Ficción 2011-2012.

El premio consiste en 4 mil bolívares fuertes a ser entregados al ganador del concurso por la organización del Festival del Cine Venezolano a través de un jurado especializado. “En caso de que los trabajos recibidos no cumplan con la calidad requerida, el premio podrá ser declarado como desierto”, se aclara líneas después.

Como recepción del material fue definido el correo electrónico afichefcv2012@gmail.com. El jueves 9 de junio de 2011 es referido como la fecha en que se publicarán los resultados.

martes, 31 de mayo de 2011

Abierta convocatoria a festival de cine hasta febrero de 2012

El Grupo de Artes Escénicas y Audiovisuales Expresión Ixoye hizo el anuncio luego de concluido el Primer Festival Internacional de Cine y Vídeo Infantil y Juvenil

Por Carla Silvana Cárdenas


El Festival Internacional de Cine y Vídeo Infantil y Juvenil se efectuará anualmente. Así se interpretó luego de su realización por primera vez durante el mes de mayo del año en curso, a partir del anuncio de una convocatoria para un evento similar en 2012.

“Estamos actualmente en la fase de recepción e inscripción de las películas y audiovisuales que deseen participar en el marco del segundo festival internacional de cine y audiovisual infantil y juvenil”, informó el Grupo de Artes Escénicas y Audiovisuales Expresión Ixoye.

“Abrimos la convocatoria oficial entre los días 22 de mayo de 2011 y el 15 de febrero de 2012”, se expone en el texto remitido por el colectivo responsable de la creación y organización del festival.

El certamen transcurrirá del 7 al 11 de mayo de 2012 y Expresión Ixoye hizo un llamado a las instituciones educativas y otras comunidades que deseen participar como asistentes al evento a manera de invitación para que se incorporen.

El contenido terminó como lo estila el colectivo; es decir, con un mensaje para promover acciones para el cuidado ambiental. “Piensa Verde. No imprimas este mensaje” y una coletilla en la que las letras mayúsculas se incluyen después de la coma: Reduce, Reutiliza, Recicla.

domingo, 22 de mayo de 2011

Anuncian estreno de Todos tus muertos

La primera proyección de la película, de Colombia, tiene fecha y posiblemente recibirá la atención del público en el mencionado país latinoamericano

Por Carla Silvana Cárdenas




Póster facilitado por
Laboratorios Black Velvet



El filme Todos tus muertos brillará en las pantallas de cine, en Colombia, a comienzos del segundo semestre del año en curso.

Velvet Voice refirió que la productora 64-A Films “confirmó” como fecha para el estreno, el 15 de julio.

Todos tus muertos, ha comenzado a resonar fuera de su país e incluso adentro, debido a que ha recibido aplausos en certámenes internacionales entre los que figura el Festival de Cine de Sundance (Sundance Film Festival), lo que al parecer es consecuencia de lo atractivo que ha resultado el filme en diversos aspectos.

La película ha ganado en 2011 el Premio Especial Colombia 100% del Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias (FICCI) edición 51, y el Premio Mejor Fotografía (Ficción) del Sundance Film Festival en su edición número 27. Ambos premios se mencionan en el sitio http://www.cinelatinoamericano.org, de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano.

Ficha técnica:
Dirección: Carlos Moreno
Productora: 64-A Films
Guión: Carlos Moreno y Alonso Torres
Intérpretes: Álvaro Rodríguez, Jorge Herrera, Martha Márquez, Harold De Vasten y John Alex Castillo
Producción: Diego F. Ramírez e Iván García
Fotografía: Diego Jiménez
Edición: Carlos Moreno y Andrés Porras
Sonido: Carlos Trujillo
Dirección Artística: Hernán García.


Todos tus muertos se produjo en asociación con Caracol Cine y Dago García Producciones, con el apoyo del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico de Colombia y la participación de SIDOC, AF Producciones, Atocha Films y Hangar Films, divulgó la organización Laboratorios Black Velvet.

jueves, 19 de mayo de 2011

Amazonia Films de aniversario con cine

Saludos estimados (as) lectores y lectoras del blog.

A continuación divulgo un texto enviado recientemente por Anny Gómez, de la Plataforma del Cine y Audiovisual del estado Mérida.


Entrada libre

En ocasión del 5to. Aniversario de Amazonia Films, se estarán proyectando a partir del mes de mayo del presente año hasta el mes de septiembre, en el auditorio de FACES a partir de las 6:00 pm, ciclos de películas cubanas, argentinas, asiáticas, europeas y latinoamericanas.

Estas proyecciones se harán dos (2) veces al mes, en dicho auditorio a la misma hora.

Para comenzar, se proyectará el día 20 de mayo, la película Kangamba del director cubano Rogelio París cuya trama se desarrolla en Agosto de 1983 en África, República Popular de Angola.

El mismo mes para los días 25, 26 y 27 se proyectarán: Elsa y Fred, Conversaciones con mamá, Iluminados por el fuego, Derecho de familia y Cordero de Dios.

¡No te pierdas del mejor cine! Asiste a FACES, ¡la entrada es libre!

¡Te esperamos!

lunes, 16 de mayo de 2011

Abren concurso para financiar documentales en Latinoamérica

Los 14 ganadores participarán en un taller a efectuarse en octubre del año en curso, para perfeccionar sus proyectos y dar paso a su producción

Por Carla Silvana Cárdenas

Este lunes 16 de mayo comenzó el lapso para participar en la tercera edición del programa de Fomento a la Producción y Teledifusión del Documental Latinoamericano (DOCTV), iniciativa de la Conferencia de Autoridades Audiovisuales y Cinematográficas de Iberoamérica (CAACI), a partir de una experiencia en Brasil.

El programa recibe apoyo de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano y el Instituto del Cine y Audiovisual de Uruguay que, en esta ocasión, estará a cargo de la Unidad Técnica que administra los fondos, según fue divulgado en el sitio web de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano. El programa también es impulsado por el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), de Venezuela.

Argentina, Bolivia, Brasil, Colombia, Costa Rica, Cuba, Chile, Ecuador, México, Panamá, Perú, Puerto Rico, Uruguay y Venezuela, forman parte del mismo. Los 14 proyectos ganadores participarán en un taller de Desarrollo de Proyectos en Octubre para “perfeccionar sus proyectos y dar paso a la producción de los documentales”, publicó la Agencia Venezolana de Noticias (AVN).

La convocatoria para el DOCTV III cierra el jueves 14 de julio.

Las noticias completas están en:
http://www.cinelatinoamericano.org/texto.aspx?cod=12501
http://www.avn.info.ve/node/57101
http://www.cnac.gob.ve/beta/contentEsp.php?s=Ag&id=817

sábado, 14 de mayo de 2011

Anuncian fusión de cine y gastronomía en Mérida

Un saludo a los lectores y las lectoras del blog. Dejo a disposición de ustedes unos párrafos enviados por Oscar Escobar Granados al correo carlasilvana.cardenas@gmail.com. Son para informar acerca de un evento que transcurrirá en Mérida, ciudad ubicada en el occidente venezolano, cada vez más renombrada debido a la creciente producción cinematográfica y a la realización de festivales para destacarla.

El contenido ha circulado por Facebook y Twitter. No obstante, la idea es que ustedes puedan leerlo aquí.





Foto:
http://www.degustalo.com/archivos/platos-de-cine/



1era. Muestra de Cine y Gastronomía / Mérida 2011

Del 19 al 21 de mayo se estará realizando la 1era Muestra de Cine y Gatronomía en la ciudad de Mérida, iniciativa que busca enhebrar dos corrientes culturales bien consolidadas en sus principios y actuaciones, del cine a la cocina, haciendo una comunión donde lo visual resulte en lo degustable.

Este evento organizado por Granados Films Producciones con el apoyo de la Universidad de Los Andes, ofrece la oportunidad de disfrutar tres días de Gastro-Cine para disfrutar seis películas, seis platos, seis abrebocas, seis degustaciones. Invitados especiales harán presentaciones antes de cada película. Chef invitados compartirán la cocina para presentar sus platos inspirados en las películas de la muestra. Música, vinos y cócteles, con El Multicine Las Tapias y Comino Restaurante, como aliados principales.


Degustación Cinematográfica:

La muestra cinematográfica será en Multicine Las Tapias (Centro Comercial Las Tapias, avenida Andrés Bello).

Jueves 19
Julie & Julia - (Nora Ephron, 2009)
Estômago (Marcos Jorge, 2008)

Viernes 20
Un toque de canela (Tassos Boulmetis, 2003)
Comer Beber Amar (Ang Lee, 1994)

Sábado 21
Como agua para chocolate (Alfonso Arau, 1992)
Entre Copas (Alexander Payne, 2004)



Degustación Gastronómica:
La muestra gastronómica será en Comino Restaurante (Urbanización Belensate, Quinta Giuliana).
Cada día dos Chef expondrán dos platos y dos tapas de su autoría, inspiradas en las películas a proyectarse.

Toda la información acerca de este evento la encontrarán en http://gastrocinemerida.blogspot.com

miércoles, 11 de mayo de 2011

Festival de cine infantil y juvenil incluye ficción y documentales

Son 66 los audiovisuales que conforman el certamen cuya inauguración fue anunciada para el miércoles 11 de mayo


Por Carla Silvana Cárdenas


Un amplio catálogo fue estructurado para el Primer Festival Internacional de Cine y Vídeo Infantil y Juvenil. En total hay 66 audiovisuales, cantidad definida por el "equipo de visualización" del certamen, grupo igualmente responsable de la selección de los títulos.

Se han establecido cinco días para el transcurso del evento. El inicio, como se recordará, se marcó para las 2:00 de la tarde del miércoles 11 de mayo en el Liceo Bolivariano Libertador, en la avenida 4 Bolívar de Mérida, en el occidente venezolano.

Ficción

De las 66 obras mencionadas en el catálogo, 18 fueron incluidas en la clasificación ficción. Es así como se menciona a: Andando sin propósito, hecha en Bélgica, durante 2005; Li, de España, terminada en 2006; Hombres solteros juntos, de Noruega, en 2006; La guerra de las canicas, de Cuba, 2007; No importa el clima, realizada en Noruega, en 2008; Cuidado con el hacha, de Nueva Zelanda (2008); buen consejo, de Suecia, 2008; El nudo, de Noruega, 2008; Iker pelostiesos, de México, 2009; Mal entendido, de Estados Unidos, 2009; Alí y la pelota, de Australia, 2008 y el audiovisual argentino Los extraños, completado durante el mismo año.

Los audiovisuales venezolanos Inocencia rota (2006), Cunaro (2007), Uriel (2009), Sombras (2009) La casa del abuelo (2010) y juego terminado (2010) completan la selección.

Documentales

En la clasificación documentales fueron incluidos Quiero ser piloto, completado por México y España (2006); El camino hacia Gibara, realizado por España, Colombia, Finlanda, Reino Unido y Cuba (2009); y Bugo, la hormiga (2009).


Animaciones

En el catálogo del Primer Festival Internacional de Cine y Vídeo Infantil y Juvenil, predominan las animaciones. Hay de los años 2005, 2007, 2008, 2009 y 2010. Del primero de la serie es el audiovisual Mi historia es tu historia, de Venezuela.

De 2007 son Entendimiento, realizada en Dinamarca y aportada por el Festival Internacional de Cine para la Infancia y la Juventud (FICI), de Madrid. Por Venezuela figuran Historia del Acta de la Declaración de la Independencia, de Perro Andaluz; Cleo, de la Escuela de Medios Audiovisuales de la Universidad de Los Andes; El Quijote de Caracas, de Perro Andaluz; y Titiri-we, de la retrospectiva del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), adscrito al Ministerio del Poder Popular para la Cultura.

De 2008 fueron incluidas las tres obras cubanas Puros, Bailando Suiza y Cablefacción; Alimañas, del Reino Unido, aportada por el FICI; la española Revuelta de los ratones y las venezolanas Los Viajes de Miguel Vicente Pata Caliente, Pancho Petróleo y dos referentes a personajes históricos: Bolívar, canto al Libertador y Josefa Camejo, de la retrospectiva CNAC.

Entre las obras completadas en 2009 que forman parte del festival están: Por un puñado de nueve, hecha en Suiza, Lágrimas en la lluvia y 20 de años, de Cuba, y las animaciones Alma y El silencio bajo la corteza, ambas de Francia. La niña que tenía una sola oreja, Margarita, Verde Oscuro, Qua y La Tierra es nuestra, de España; Cuando las manzanas ruedan, de Letonia; El rey de la Isla, de Italia, y Cherry en la torta, del Reino Unido, forman parte de las producciones del mismo año al igual que las venezolanas ¿Por qué escuchamos la voz a través del teléfono?, La ratoncita presumida y Nawuin (retrospectiva CNAC), Pequeña historia de una cinta roja, Carta de Jamaica, Zoona TV, Poema bajo el lago, ¿Por qué viajamos en tren?, Manita al cielo, y Tormento de las ideas.

La selección para el festival de las animaciones totalizadas en 2009, incluye a Bolota & Chumbrega, de Brasil; Movil, de Alemania; Brazalete, de Chile y las dos obras nacionales Guardianes del agua, El oso miyoi.

El catálogo fue facilitado por Expresión Ixoye, colectivo responsable de la organización del evento.

martes, 3 de mayo de 2011

Concluyó lapso de convocatorias de ficción y formación 2011

(Actualización 10.05.11)

El lunes 9 de mayo finalizó el lapso para formalizar la participación en las convocatorias de ficción y formación especializada para el sector cinematográfico 2011, mecanismos que forman parte de diferentes actividades para promover en Colombia el trabajo audiovisual en las modalidades delimitadas.

Para encontrar más información acerca de ambos procesos y algunos datos acerca del cine en el país mencionado, está la página http://www.proimagenescolombia.com/index.php



Noticia previa

En poco tiempo cierran convocatorias de ficción y formación 2011


Ambos llamamientos se iniciaron en febrero del año en curso en Colombia

La convocatoria de ficción se ha establecido para cuatro modalidades, mientras que la de formación especializada para el sector cinematográfico está dirigida a proyectos presentados por entidades académicas colombianas certificadas por el Ministerio de Educación


Por Carla Silvana Cárdenas


Continúan abiertas las convocatorias de ficción y formación especializada para el sector cinematográfico, a través de las cuales se “entregarán estímulos por valor de 7 mil 240 y 400 millones de pesos respectivamente.”

Ambos mecanismos de financiamiento son del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico (FDC) de Colombia, y para hacer viable su ejecución intervienen el Fondo Mixto de Promoción Cinematográfica (Proimágenes Colombia), el Consejo Nacional de las Artes y la Cultura en Cinematografía (CNACC), y el Ministerio de Cultura de Colombia.

Informó la organización Velvet Voice que el plazo de la edición 2011 vence el lunes 9 de mayo, día hasta el cual es posible que formalicen su participación las personas, empresas e instituciones interesadas.

En el caso de la convocatoria de ficción, se contemplan las modalidades escritura de guión para largometraje, desarrollo y producción de largometrajes, posproducción de largometrajes y realización de cortometrajes.

La convocatoria de formación especializada para el sector cinematográfico, está dirigida a proyectos de diplomado o postgrados o módulos de postgrado en el ámbito delimitado. Los proyectos deben ser presentados por entidades académicas colombianas certificadas por el Ministerio de Educación. El proyecto debe incluir la participación de al menos un docente internacional y debe tener como mínimo 120 horas de duración, entre otros requisitos.

Estas convocatorias, acotó Velvet Voice, buscan apoyar proyectos cinematográficos colombianos en todas sus etapas, a través de la asignación anual de estímulos no reembolsables. Las etapas comprenden desde el desarrollo de guiones y proyectos, producción, posproducción, hasta promoción, distribución y exhibición.

Los textos de las bases y los requisitos para participar pueden ser consultados en el enlace web http://www.proimagenescolombia.com/secciones/fdc/convocatorias/estimulos_concurso.php
Para aclarar cualquier duda en cuanto a estas convocatorias está el correo electrónico convocatoriafdc@proimagenescolombia.com.

miércoles, 27 de abril de 2011

Definido jurado para el festival de cine y vídeo infantil y juvenil

Los responsables de evaluar a los participantes del certamen internacional que transcurrirá en Mérida, Venezuela, del 11 al 15 de mayo, fueron anunciados por el Grupo de Artes Escénicas y Audiovisuales Expresión Ixoye

Por Carla Silvana Cárdenas


Continúa la cuenta regresiva para el Primer Festival Internacional de Cine y Vídeo Infantil y Juvenil, cuyo comienzo ha sido programado para el viernes 11 de mayo, en Mérida.

Para el certamen ya ha sido definido el jurado, se informó desde el Grupo de Artes Escénicas y Audiovisuales Expresión Ixoye, organizador del evento.


Integrantes por categoría

El jurado se estructuró en las categorías adulto, infantil y juvenil. El jurado adulto está conformado por: Edmundo Aray, escritor, cineasta, economista e historiador; Armando Arce, reconocido por su intensa actividad en la pintura, el cine y la escultura; Soledad López Ortega, licenciada en medios audiovisuales, magíster en propiedad intelectual, docente universitaria y productora audiovisual de libre ejercicio; Carlos Tabares Rivero, licenciado en artes cinematográficas, con máster en escritura de guión, productor y guionista, actualmente en la Fundación Villa del Cine y, Josu Menacho, licenciado en comunicación audiovisual y graduado en dirección cinematográfica, con experiencia en la realización de cortometrajes, la producción de cine y la coordinación de producción en el Festival Internacional de Cine para la Infancia y la Juventud (FICI) de Madrid.

Integran el jurado infantil: Sofía Espinoza, Adrián Avendaño Dugarte, Meyory Zoylyn Briceño, Manuel Calderón Mora y Johana Durán Céspedes.

Forman parte del jurado juvenil: Andrés Espinal Guillén, Aruska Rondón Salas, Joel Rojas Villarreal, María Céspedes Chacón y José Dávila Molina.


El apoyo

El Festival Internacional de Cine y Vídeo Infantil y Juvenil 2010 – 2011, ha recibido el apoyo de diferentes organizaciones, instituciones y empresas. Entre las que han sido mencionadas por Expresión Ixoye, destacan: Casa Mi Buen Pastor, Car Air Center C.A., Variedades Yusdiany, Festival Internacional de Cine Pobre de Humberto Solás, de Gibara, Cuba; Festival Internacional de Cine para la Infancia y la Juventud de Madrid, España; el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), el Banco Industrial de Venezuela, el Instituto Municipal de la Cultura, Inmucu y la Dirección General de Cultura y Extensión, Digecex de la Universidad de Los Andes.

Asimismo figuran el Centro Nacional del Cine Animado (CNCA), Zona Educativa del Estado Mérida, Sonido Impacto 22, Cinemateca Nacional de Venezuela, Cooperativa El Perro Andaluz 101 RL, Terciopelo Azul Producciones, Hotel Nevada Palace, Gracia Chacón, Liceo Bolivariano Libertador, Festival de Animación en Venezuela y el Instituto Autonomo Concejo Nacional de Derechos de niños, niñas y adolescentes (Idena).”

La intención es que todas las instituciones públicas y privadas apoyen el festival, por lo que el Grupo de Artes Escénicas y Audiovisuales Expresión Ixoye extiende la invitación a aquellas que no se han unido aun al “proyecto educativo audiovisual.”

En http://expresionixoye.blogspot.com, hay más información acerca del jurado y del festival.